jueves, 29 de mayo de 2014

LAS SERIES QUE VIENEN

Estas son las novedades en series para la temporada 2014-2015 que más me han llamado la atención, algunas tienen muy buena pinta.


                                                                     "Extant"

Ésta es la que más me ha llamado la atención. Protagonizada por Halle Berry relata la historia de Molly Woods, una astronauta que vuelve a la Tierra tras pasar una larga temporada en el espacio, cuando descubre que está embarazada. Serie producida por Steven Spielberg, lo que ya es un sello de calidad.


                                                                   "Gotham"

Serie protagonizada por Benajamin McKenzie y David Mazouz narra la historia del joven detective James Gordon tras su llegada a la ciudad de Gotham. Allí investagará el asesinato de los padres de Bruce Wayne. Aunque el murciélago no sea el auténtico protagonista pinta muy bien. 




"Battle Creek"
Serie protagonizada por Dean Winter, Josh Duhamel y Christina Alexandria. Creada por Vince Gilligan (Breaking bad), David Shore y Bryan Singer (X-Men, Sospechosos habituales), se centrará en dos detectives con puntos de vista muy diferentes que recorren las calles del barrio homónimo de Michigan. El piloto sera dirigido por el propio Singer y su estreno será entre enero y mayo de 2015.


                                                                
                                                        "Waiward Pines"

Serie al estilo de Twin Peaks, con un reparto que incluye a Matt Dillon y Juliette Lewis. Narra la historia de una agente del servicio secreto que acude a un pueblo en busca de dos agentes federales que han desaparecido. Allí se dará cuenta de que jamás podrá salir de Wayward Pines con vida. 



"Last man on Earth"

Protagonizada por Will Forte ("Como conocí a vuestra madre") es una comedia que narra la historia del último hombre en la tierra.


"Heroes reborn"

Un nuevo grupo de personajes con superpoderes protagonizarán este reboot de 'Heroes', que contará con un total de trece capítulos, esperemos que retome el buen hacer de la primera termporada de la serie original.   


"The odd couple"

 Nueva versión de 'La extraña pareja', dos compañeros de piso completamente distintos en cuanto a responsabilidades se refiere. Matthew Perry,  Chedler en "Friends" intentará regresar a la primera línea tras dos series fallidas que fueron canceladas por su baja audiencia.


"Constantine"

 Adaptación del cómic Hellblazer, narra las historias del cazador de demonios John Constatine. Muchos conocerán la película del mismo nombre protagonizada por Keanu Reeves. La serie tiene como productores ejecutivos a los guionistas David S. Goyer ('El Caballero Oscuro', 'Man of Steel') y Daniel Cerone ('Dexter').




jueves, 22 de mayo de 2014

UN PUÑADO DE BUENAS COMEDIAS


Desde el despertar del cine, ya se han hecho comedias. Una piel de plátano tirada en la calle, mientras ves llegar al despistado protagonista, la gente espera que se pegue un "tortazo" de órdago y se parte de risa cuando el maltrecho hombre se da el costalazo contra la acera. Es un truco humorístico fácil y muy antiguo, pero muy resultón. Cambia la piel de plátano por otro objeto más contundente y comprobarás que la mayoría de películas de humor lo usan. Pero a lo largo de los años, este truco ha ido derivando en escenas y diálogos geniales. Desde el humor más burdo, del tipo "Scary Movie" al más sofisticado de Woody Allen. Ahí va una sección de pelis que me han hecho "partirme de risa"(unas pocas, si no el post sería infinito…):




"La vida de Brian" (1979): Absolutamente genial. Creo que es la película con la que más me he reido en mi vida. Obra cumbre de los magníficos Monty Python. Sátira con humor inteligente y frases memorables.
El argumento gira en torno a un hombre contemporáneo de Jesucristo que es confundido con el Mesias.

"¿Qué han hecho por nosotros los romanos?"





"Sopa de ganso" (1933): Era obligatorio poner una de estos geniales cómicos, liderados por una persona por la que tengo predilección, el señor Groucho Marx.
Películas cómo "Un día en las carreras" o "Una noche en la ópera " los encumbraron en el olimpo de los mejores. "Sopa de ganso" es mi favorita.



"El martes le engañamos nosotros"





"Aterriza cómo puedas"(1980): Comedia absurda que puede sacar de un mal momento a culquiera a base de carcajadas. Es el equivalente de broma a la película de catástrofes "Aeropuerto". Creo que es la película con más gags por segundo que he visto nunca. Y lo mejor de todo, todos los gags son buenos. Probablemente fuera la primera y por la tanto la que inició el cine de humor que hoy conocemos y sin duda, la mejor.







"Algo pasa con Mary" (1998): Película de los Farrelly que le dio la fama a Ben Stiller. No es el humor más inteligente del mundo, pero tiene escenas memorables además de un Matt Dillon con dientes como teclas de piano que está genial; además la presencia de Chris Elliott (el inolvidable Chris Peterson de "Búscate la vida"). Ideal para reirse y reirse."¿Flauta o platillos"?






"Toma el dinero y corre" (1969): Primera película de Woody Allen, en la que encarna al protagonista, un hombre completamente inútil que una vez tras otra intentara convertirse en un gran ladrón sin triunfar jamás. Aunque no está a la altura de películas como "Manhattan" es la que más me ha hecho reír.

(No he encontrado escenas en español, pero si entiendes inglés ésta es genial)



"Clerks"

Ahora está en horas bajas, pero Kevin Smith sembró un puñado de películas de culto (Mallrats, Persiguiendo a Amy, Dogma), cuyo origen fue esta gran joya, hecha con un presupuesto mínimo, un guión brillante y unos personajes inolvidables.



"Un funeral de muerte"

Dirigida por Frank Oz, nunca un funeral dio para tanta carcajada, no es de las películas más conocidas pero es de las más recomendables para pasar un rato realmente divertido.



"Zoolander"

PELICULÓN, el tándem Ben Stiller/Owen Wilson te hará reír a más no poder, escenas memorables y un personaje tan entrañable que querrás tener en la mesilla de noche. Imprescindible.




"Borat"

Dudaba entre ésta o "Bruno", cualquiera del genial Sacha Baron Cohen podría estar en esta lista, pero al ser la primera que vi de él me he decantado por esta. En clave de falso documental Borat será el protagonista del peor día de la vida de muchos de los protagonistas y sin duda, el de una hora y media memorable para el espectador.



"Airbag"

No podía faltar una de humor patrio, la única película en la que he salido del cine y he vuelto a entrar para volver a verla. Ahora que está tan de moda "Ocho apellidos vascos" (no la he visto todavía…), que menos que recordar esta gran película.



"El guateque"

Esta película merece una mención especial, es una de las grandes desconocidas o no tan reconocidas y probablemente sea una de las mejores comedias del séptimo arte. Descomunal Peter Selllers en el que para mí es su mejor papel.

miércoles, 21 de mayo de 2014

FOTOS PRIDE FREAK






MI SELECCIÓN DE PELÍCULAS ROMÁNTICAS





Sofá, manta y chocolate, la fórmula perfecta para un domingo por la tarde, lluvioso y con suerte en buena compañía. Aunque se pueden ver en soledad en esos momentos en los que desahogarse o simplemente evadirse. Aquí va mi selección de películas para "esos momentos".






"Dirty dancing"

Para comenzar este film que llevó a Patrick Swyze al estrellato, un bailarín y una adolescente deberán luchar contra las reticencias de la familia de ésta.



"Pretty woman"

La versión moderna de "La cenicienta", fue la película que puso a Julia Roberts y Richard Gere en la cima de pareja romántica, la favorita de muchos/as, que no creo que la hayan visto menos de diez veces...



"Ghost"

Otra de Patrick Swyze que con esta película se convirtió en el amor platónico de varias generaciones,
y para mí el mejor papel de Demi Moore y Whoopi Goldberg (Oscar incluido). ¿Puede el amor ser más fuerte que la muerte?



"Amelie"

Una auténtica delicia de película, personajes entrañables, destacando a su protagonista que nos hará ver la belleza de las cosas mundanas. Con una magnífica estética de verdes y rojos y la imprescindible música de Yann Tiersen la hacen una peli imprescindible.




"Desayuno con diamantes"

LA PELÍCULA romántica por excelencia, basada en el libro de Truman Capote, dirigida de forma impecable por Blake Edwards y con una banda sonora increíble de Henry Mancini, Audrey Hepburn en estado de gracia y George Peppard haciendo un papelazo. Una combinación perfecta que hacen de esta película una obra maestra.



"El diario de Noa"

Aunque es de las más recientes ya es todo un clásico en el género, no soporto a la protagonista (excepto en "Sherlock Holmes"), y Ryan Goslin estaba empezando a despuntar, quizá fue la película que le hizo estar donde está. Para mi gusto demasiado pastelilla, pero a gustos...



"Leyendas de pasión"

Gran película, con un reparto excepcional, va mucho más allá de una historia de amor/desamor, explora la conciencia humana en tiempos de guerra, la familia y se centra en el personaje de Brad Pitt, un personaje complejo que no dejará indiferente a nadie.



"Titanic"

Dicen que Di Caprio por más papelazos que haga nunca logrará quitarse de encima este papel y que por eso no se le toma en serio. La impresionante historia del Titanic sirve como escenario de una historia de amor entre dos personas de mundos completamente diferentes. Con tantos admiradores como detractores a mí me parece una película que merece la pena ver, muy bien rodada y dirigida.

"Antes del amanecer"

"Big Fish" 

Del Gran Tim Burton, una película mágica, de cuento de hadas con algunas de las escenas más románticas y hermosas, como la pedida de mano rodeado de flores amarillas. Burton es mucho Burton, por eso dudé entre poner ésta o "Eduardo Manostijeras" que es para mí su mejor película, pero como siempre la pongo en mi lista de películas favoritas, he preferido darle protagonista a ésta, una de las pocas en las que no hay tándem con Jonhy Deep.



"Brockeback mountain"

Grandísima película, Ledger está impecable e incluso Jake Gyllenhaal que no es santo de mi devoción está a la altura en esta ocasión. El antagonista en esta película es la sociedad, demasiado estúpida para comprender que el amor no tiene fronteras ni géneros.



"Love Story"

He de reconocerlo, no la he visto… pero no podía dejar fuera a una de las películas más clásicas de este género. Si tanto han hablado y hablan de ella, por algo será...



"Los puentes de Madison"

Clint Eastwood y Meryl Streep, no hace falta nada más para recomendar esta película.

"Melodrama con el silencio como principal excusa. No hay acción y, sin embargo, la pasión empapa la pantalla en cada palabra sin pronunciar, en cada mirada desviada" (Luis Martinez: El Pais)

lunes, 19 de mayo de 2014

SERIES DE DIBUJOS ANIMADOS NO TAN CONOCIDAS


Suele decirse que cualquier tiempo pasado fue mejor. En tema de dibujos animados creo que las generaciones que rondaban los años 80 no podemos tener queja, hubo mucho y de lo más variado, pero quizá algunos no fueron tan conocidos… o quizá sí. ¿Recuerdas estos dibujos animados?





"Los Ewoks"



"Alfred J. Kwak"



"Fuego salvaje"



"Teen Wolf"

  

"Un cachorro llamado Scooby-Doo"

 "

Mofli, el último koala"




 "Conan, el niño del futuro"

 

 "Turbo teen"

  


 "Jonny Quest"




"Hong Kong Phooey"




"Foofur"



"El gato Isidoro"





 "El escuadrón diabólico"




"La corona mágica"




"Ranma 1/2"



"Supergol"




viernes, 16 de mayo de 2014

MADURANDO COMO EL BUEN VINO

Es increíble lo que hacen los años. Viendo vídeos por internet me encontré con la primera canción que escribió Bono con dieciocho años, se llamaba "Out of control". Viendo los vídeos se verá la diferencia, normal, en todo caso, de los jóvenes irlandeses que empezaban a despuntar con los ya aclamados U2 que todos conocemos. Treinta años de diferencia, toda una vida.

Out of control (1981)



Out of control (2001)



Out of control (2011)

martes, 13 de mayo de 2014

DEL LIBRO AL CINE

No hay nada como un buen libro para desarrollar nuestra imaginación. Salimos de la realidad para sumergirnos en mundos nunca vistos, vivir la historia de un personaje que nuestra mente evoca como se le antoja. Nosotros le ponemos cara a ese mundo y nos hacemos una idea tan personal, que es irrepetible.
La maravilla del cine hace que todos podamos ver lo que una persona, o más bien, un equipo de personas ha visualizado cuando lee el guión que adapta ese libro. Vemos su "versión", como hace suya una obra y coge lo que cree mejor. Casi siempre se dice que el libro es mejor que la película, pero es tarea imposible acercarse al ideal que tenemos en la cabeza sobre quien sería el actor adecuado para encarar al protagonista, el vestuario ideal o el paisaje perfecto que nos hemos imaginado. Además, hay que tener en cuenta que hay que resumir cientos de páginas, donde hay espacio y tiempo de sobra para las descripciones, en una hora y media donde cada segundo, cada fotograma cuesta dinero. Siempre se quedará en el vacío algún pasaje del libro que nos ha gustado, pero ahí está la labor complicadísima del guionista que hace una adaptación de un libro, saber coger lo suficiente para que la historia brille y se acerque al original.

Éstas son cinco de las adaptaciones que más me han gustado:


American Psycho: : escrita en 1991 por Breat Easton Ellis, narra la vida de un yuppie de Manhattan llamado Patrick Bateman con una obsesión compulsiva por su cuerpo y las apariencias. Puede parece uno mas de tantos millonarios, pero Bateman esconde un gran secreto: mata a todo aquel que se le ponga por delante con una crueldad inimaginable.

El libro me pareció genial, con un personaje principal muy bien definido, descripciones excesivas, que permiten conocer la mente retorcida y enferma de Batmean. Es, en realidad, una crítica furiosa contra la mentalidad americana de finales de los 80.  En el año 2000 se realizó una adaptación en cine dirigida por Mary Harron y protagonizada por Christian Bale como Bateman. Buenísima  muy fiel al libro, además de contar con la mejor interpretación que he visto de Bale hasta ahora. Preparó su cuerpo para el papel durante meses, con seis horas diarias de gimnasio y una estricta dieta para dar el máximo realismo posible al personaje.





El Señor de los anillos: novela de fantasía épica del filólogo y escritor británico John Ronald Reuel Tolkien. Fue la continuación de su anterior libro "El hobbit", escrita por etapas entre 1937 y 1949.
Obra maestra indiscutible, venerada generación tras generación, con la mayor legión de seguidores y "freaks" que haya tenido un libro. Los mundos que describe Tolkien y los personajes tan complicados hacían muy difícil que hubiera una adaptación de esta obra a un nivel acorde con el libro. De hecho tuvieron que pasar más de cincuenta años desde su publicación y multitud de proyectos descartados (entre ellos la versión que quería hacer Stanely Kubrick protagonizada por los Beatles, pero que Tolkien rechazó) hasta que la tecnología permitiera emprender semejante desafío.

Dirigida por Peter Jackson (antes había rodado pelis cómo "Bad Taste" o "Tu madre se ha comido a mi perro", joyas del cine gore), se rodó durante un año como una trilogía. El resultado final me parece espectacular y digno del libro, que ya es decir.





Misery: de mi adoradísimo Stephen King, publicada en 1987. Cuenta la historia de un escritor, subido al carro del éxito, que tras sufrir un grave accidente de coche es recogido por una enfermera muy particular que lo lleva a su casa para "cuidarlo".
El libro se lee de una sentada. Tiene una atmósfera agobiante, gracias al cautiverio del protagonista que engancha desde el primer momento. Además, por supuesto, el personaje de la enfermera que es extraordinario. Todo un caramelo para la actriz que lo interpretase en la gran pantalla.

La elegida fue Kathy Bates que bordó el papel, Oscar incluido. Dirigida por Rob Reiner, en 1990, es totalmente fiel al libro, lo que es de agradecer. Además acompañando a Bates, está James Caan, otro actorazo. Cuando están juntos en una escena, realmente se te pone la piel de gallina de la intensidad interpretativa que hay. Muy buena.





Frankenstein: Obra literaria de la escritora inglesa Mary Shelley y publicado en 1818. La historia de como se escribió este libro es casi tan fascinante como la obra en sí, de hecho hay una gran película llmada "Remando al viento" de Gonzalo Suárez, que narra este suceso. La historia es de sobra conocida: un hombre quiere ribalizar con Dios, en este caso, para crear vida. El resultado es un engrendro con tanta humanidad como furia. Fue el primer texto del género "Ciencia- ficción".

Aunque hay varias adaptaciones de la obra, la más fiel al libro es la que hizo en 1994 Kenneth Branagh e interpretada por Robert De Niro.
Es una película increíble, muy bien narrada, con un elenco de actores a la altura, y un vestuario y fotografía excelentes y digna de ver unas cuantas veces.





Entrevista con el vampiro: Primer parte de las "Crónicas vampirícas", de Anne Rice. Fue publicado en 1976 y cuenta las experiencias de un vampiro a lo largo de sus doscientos años de vida. Rompe con el cliché que había sobre vampiros, dominado siempre por la sombra de "Drácula".
Posee una belleza romántica y gótica inigualable, además de unos personajes de lo mas nutrido, sobre todo porque el protagonista de esta entrega, Loui, "muere cuando mata" lo que le da una perspectiva novedosa y original. Por supuesto, la gran atracción del libro es "El vampiro Lestat", lleno de misterio que en las posteriores entregas se convertiría en el protagonista absoluto.

"Entrevista con el vampiro" es una de mis películas favoritas. Fue dirigida en 1994 por Neil Jordan, que logró captar la esencia del libro. Es una película oscura, llena de matices y con una ambientación increible.
El reparto rompe totalmente con los personajes de la novela. Tom Cruise, que no está nada mal como Lestat, dista bastante de los veinte años que tiene el personaje original, al igual que Antonio Banderas, cuyo personaje debería aparentar dieciseis años. El que si está muy bien definido es Brad Pitt, con su representación de Loui. Eso sí, la por entonces niña, Kirsten Dunst se los come a todos interpretativamente. El personaje de Claudia es una autentica pasada.


sábado, 10 de mayo de 2014

"FRIENDS", ¿LA MEJOR SERIE DE HUMOR DE TODOS LOS TIEMPOS?

Llevo un buen rato pensando cuales son las palabras adecuadas para describir la mejor serie de humor que he visto nunca.

Le guardo tanto cariño a esta serie, que me da la sensación de que todo lo bueno que pueda poner se quedará corto.

Un día de 1997, vi un anuncio en "aquel canal que tenía momentos de emisión en abierto", que me llamó poderosamente la atención. Seis tios de veintitantos metidos en una fuente, riendo y bailando a ritmo de una canción muy pegadiza.

En el anuncio decían: "Se convertirán en tus mejores amigos". Si he de ser sincero, lo primero que dije fue "esto no dura dos semanas".

Me chocaba mucho la edad de los protagonistas, cuando por aquel entonces las series eran o de adultos de más de treinta con sus respectivas familias o de adolescentes.

Para ponernos un poco en situación decir que los éxitos por aquel entonces habían sido, "El principe de Bel-Air", "Salvados por la campana", "Matrimonio con hijos" y multitud de series familiares de este tipo o de gente madura como "Cheers" o "Juzgado de guardia".

Era necesaria una "r-evolución" inmediata que hablara de temas más controvertidos sin ser tan familiar y politicamente correctos. Hacía falta una serie con un guión fresco, lleno de contrapuntos, de humor ácido, de humor irónico, de humor desenfadado, de humor libre.

Y entonces llegó :

En España la titularon "Colegas" (benditos traductores), aunque posteriormente pasó a llamarse simplemente"Friends". (Como se ve en el primer vídeo que hay abajo, que además fue el comienzo, temporada1 /capítulo 1)
Tres hombres y tres mujeres , cada uno con su universo particular, dos pisos, uno frente a otro y un cuartel general llamado "Central Perk".
Recuerdo que una de los primeros diálogos fue:

"_ Joey, ¿Tú que harías si fueras omnipotente?

_Suicidarme, si no me funciona. ¿Para qué querría vivir?"

A día de hoy, puede parecer un diálogo divertido. Pero en aquellos tiempos del "¿He sido yo?" de Steve Urkel, este diálogo era una maravillosa novedad. Un soplo de aire fresco que traía noticias de un cambio inmediato y radical en las series de televisión.

Los personajes son de sobra conocidos, cada uno para una época de la vida. Yo, sin dudarlo me quedo con el irónico e inmaduro Chandler.

Un personaje que en principio estaba pensado para ser secundario, pero que gracias a su encanto natural, cuajó a los pocos episodios como uno más.

Con su pánico a las relaciones serias, su humor como método de defensa, su relación de amor/odio con Janice "¡Oh...Dios mío!", su padre travestido, su odio al "Día de acción de gracias" estuvo a un nivel altísimo durante las cinco primeras temporadas. Al empezar su relación con Mónica, personalmente pienso que el personaje perdió mucha chispa, aun así seguía teniendo un chiste para todo, lleno de esa ironía que le caracterizaba.

Su compañero de piso durante la mayor parte de la serie, Joey era el humor inocente por antonomasia.
Aunque su personaje sufrió un cambio sutil, pero evidente, pasando de ser el ligón corto de entendederas a un niño grande, tenía un momento en cada episodio que te hacía sonreir o reir a carcajadas. Sin duda Joey/Chandler formaron una pareja cómica insuperable, por separado eran buenos pero juntos... .


Ross fue un personaje que tardé más tiempo en apreciar. De ser "el ñoño" pasó a ser "don divorcios" y con ello su personaje ganó. Cómo el buen vino cuanto más tiempo pasaba más me iba gustando.
Con sus cambios de humor, sus métodos de ligue (¿Alguien no se partió de risa con su intento de ligar hablando de los tipos de gas?), su relación con Rachel, con su hijo Ben, su mono Marcel, sus clases en la universidad. Sobre todo me quedo con ese "mano a mano" que tuvo con Bruce Willis,

"_Le contaré un chiste, va un polaco...

_Yo soy polaco.

_¡¡¡Y el polaco gana el chiste!!" 


Que decir de las chicas… por supuesto estaba Phoebe. El personaje que más caló en la gente por lo que pude apreciar de múltiples conversaciones sobre la serie. Por su humor surrealista, su forma de ver la vida…y la muerte. Por que se crió en la calle, de esa forma salvaje y divertida, por sus masajes, por su aura, por sus magistrales clases de guitarra con ese gato apestoso.



Rachel, al igual que Ross fue la que más tiempo tarde en apreciar. Al principio la veía más cómo una secundaria que daba la réplica a los demás.
Pero como su personaje, fue evolucionando, de llegar con su traje de novia y sus tarjetas de crédito pasó a convertirse en una más del grupo. Con su fragilidad, sus relación con Paolo, su inexperiencia en tareas en el "hogar de Mónica", su progreso laboral y sobre todo esa maravillosa relación con Ross. 

Mónica es mi favorita. La eterna adolescente con problemas de sobrepeso, el cuento del patito feo. Sus millones de manías, sus dotes culinarias, su personalidad cortante, pero dulce. Su relación con Richard, "el del bigote".
Además aunque crea que la relación Chandler-Mónica hizo perder chispa a los personajes, se fraguó una historia de amor de las más dulces que he visto en televisión.

La serie duró 10 temporadas, con record absoluto de espectadores, la crítica rendida a sus pies, una legión de fanáticos y dejando el listón tan alto que no creo posible que una serie llegue a ese nivel de perfección. (El mayor acercamiento fue "Cómo conocí a vuestra madre", pero sin duda no llegó al nivel).

Por la casa de nuestros protagonistas pasaron multitud de famosos, Brad Pitt, Julia Roberts o George Clooney (reparto casi completo de "Ocean's thirteen"...), entre muchos otros.

Entre otras cosas, lo que más me llama la atención cuando veo un capítulo ahora es el cambio y evolución que yo he experimentado con la serie.


Cuando la empecé a ver tenía 17 años y los protagonistas me parecian cercanos, pero mayores. Los veía a años luz de mí, un adolescente.
Ahora que han pasado los años veo la serie, los diálogos, los personajes de otra forma.
Recuerdo un diálogo genial entre Ross, Joey y Chandler en el capítulo en que quedan con "Gandalf" y al final no aparece, saliendo ellos solos "a quemar New York". Al volver a la hora y media agotados al Central Perk tienen una conversación que fue reveladora. Hablaban sobre que ya eran mayores para ir a un sitio con tanto ruido, que preferían hablar con sus amigos tranquilamente y llegar a casa a una hora decente, (Ross dijo entonces, "¿Qué hay de malo en querer llegar a casa, tomarme un baño caliente y escuchar a Kenny G?" a los que Chendler respondió "Ross, somos mayores, no mujeres. ¡¡Genial!!)

Este diálogo me hizo plantearme que yo estaba en la misma situación ahora, también había crecido y había crecido con ellos. Se habian convertido en mis "amigos", en la fórmula para reír cuando estaba de bajón. La serie que nunca me aburría de ver. Mi comparación con la vida real.

Por eso, cuando en el último capítulo, en el último segundo de serie, enfocan la casa de Mónica vacía no pude evitar llorar, cosa que jamás había hecho con ninguna serie. Se había acabado, se habían ido para siempre. Pero siempre recordaré haber crecido con ellos.

"Aquí empezó todo…"




"Mejores momentos Chandler y Joey"



"Recopilación"






"El final..."

miércoles, 7 de mayo de 2014

CUANDO AÚN NO HABÍA NACIDO UNA ESTRELLA



Ahora son súper estrellas de Hollywood y lejos quedan los años en los que hacían papelitos y cameos, pero, ¿Cuáles fueron sus primeros papeles?




Johnny Deep debutaba en el cine en la película "Pesadilla en Elm Street", en una escena bastante escatológica, después se convertiría en una "teen-star"con la serie "21 jump street", pero sería en "Cry baby, el lágrima" de John Waters donde un tal Tim Burton se fijó en él y le dio el papel protagonista de "Eduardo Manostijeras".



El éxito le llegó a George Clooney en la serie "Urgencias", pero fue de la mano del tándem Rodriguez- Tarantino cuando dio el paso a la pantalla grande con la genial "Abierto hasta el amanecer". Pero ya había hecho algún que otro papelillo antes como esta curiosa película de 1987.




Nathalie Portman debutó por la puerta grande con el genial film de Luc Besson "Leon, el profesional", y desde entonces no ha parado, al año siguiente haría un papel en "Heat" al lado de Pacino y De Niro y cuatro años después ya era un personaje principal en "Star Wars".



La película "Un muchacho llamado norte" fue el debut de Scarlet Johanson, apenas sale pero es reseñable que Elija Wood, mucho antes de convertirse en Frodo tenía un papel protagonista en esta película de 1994.



Aunque el debut de Elija Wood en cine fue en una de mis películas favoritas, ¿Reconocéis a quién le da una lección magistral Marty McFly de como jugar a un videojuego de los 80?



Aquí podemos ver a Scarlet en un papel más extenso en la película "Manny Y Lo"de Lisa Krueger.




¿La reconoces? Esta niñita es ni más ni menos que Angelina Jolie en 1982, en la película "Lookin' to Get Out' "



Ésta es de mis favoritas, el debut de Nicole Kidman en una pelo de culto de los 80, friki donde los haya: "Los bicivoladores"



Aunque haya hecho un pacto con Satán y parece no envejecer, aquí tenemos a Brad Pitt en su debut en la serie "Dallas" (1987)



Yéndonos un poco más atrás en el tiempo, el debut de uno de los más grandes actores que ha dado el cine, el señor Jack Nicholson en la película "The cry baby killer"



Para terminar, dos de los guaperas de moda Ryan Goslin y Justin Timberlake, cuando eran niños Disney.

martes, 6 de mayo de 2014

DIEZ GRANDES PELÍCULAS BÉLICAS




Soy una persona  anti-violencia, me da ardor de estómago, me deprime mucho y no puedo ni verla ni a cien metros. Lo que hace más raro quizá, que me encante el cine bélico. Desde pequeño me he tragado todas las películas que ponían de este género. Cuantas más pelis veo de este tipo, más me doy cuenta de que la mayoría son anti-bélicas y sobre todo críticas feroces al sin sentido de la guerra y a la pérdida de la vida. Quizá por eso me gusta tanto el cine bélico... He aquí una selección de diez grandes películas de este género.




"La chaqueta metálica" (1987): Dirigida por el maestro Stanley Kubrick, tiene unos veinte minutos al comienzo que son de lo mejor que he visto en el cine. Cómo la inocencia puede ser transformada en odio, agresividad. Para los que la hayan visto, dudo que no se acuerden del "recluta patoso", un Vincent d'Onofrio soberbio que engordó 24 kilos para el papel.



"Tigerland" (2000): de Joel Schumacher. Una maravilla, es una película de guerra que no tiene guerra. Los soldados se preparan para ir a Vietnam en territorio americano de aspecto similar. Colin Farrel se encargará de dar una visión un tanto particular de la guerra. El actor está sinceramente soberbio, así como el resto del reparto.




"Apocalipsis now" (1979): De Coppola. Es una maravilla, maravilla, maravilla.... Sólo por ver los veinte minutos finales, en los que el actor que más me ha impresionado en mi vida, Marlon Brando, improvisa (todo lo que dice no está en el guión, lo improvisó en rodaje) hace que ésta sea una de las mejores películas que he visto nunca. La banda sonora aparte, es espectacular.



"Salvar al soldado Ryan" (1998): Película de Spielberg que me impactó desde el primer fotograma. Tom Hanks, magnífico. La escena del desembarco, de lo mejor que se verá en la gran pantalla. La fotografía, un lujo. La música, enorme. Qué más decir...




"El cazador" (1978): Michael Cimino y protagonizada por Robert De Niro. Probablemente sea uno de los mejores papeles de De Niro, algo ya de por sí, dificil de valorar. Para comentarla, pondré una crítica de Carlos Boyero, de El Mundo que me llamó la atención por dar en el clavo a la perfección: "No es una película sobre la guerra, sino sobre la amistad. Sobre cómo la vida puede joder las cosas más hermosas que hemos tenido, la imposibilidad de recobrar el esplendor en la hierba. También es un canto a la supervivencia. A mí me sigue haciendo llorar."



"Doce del patíbulo" (1967) : Por poner algo más clásico, esta película dirigida por Robert Aldrich, narra la historia de un puñado de condenados a muerte que envían para aniquilar a una parte del alto mando alemán en Francia. Yo la vi de niño (tengo que volverla a ver) y me encantó.



Entendiendo "cine bélico como "películas en campos de batalla y posiciones que pertenecen a un tiempo de guerra" iré con pelis anteriores a éste siglo.

"Braveheart" (1995): de Mel Gibson. Otra obra de arte, la he visto tantas veces que me sé hasta los diálogos. Uno de los mejores ejemplos de cómo la guerra puede destruir una vida apacible y sobre todo del honor del héroe y de su máxima: la libertad.



"Bailando con lobos" (1990): ¿Serias capaz de pasarte al lado contrario? Ésta es la máxima de la película, dónde Kevin Costner, (su mejor peli sin duda, tanto como actor, como director), descubre y se enamora del pueblo indio, en guerra con el "hombre blanco" donde pertenece. Obra maestra.




"El último mohicano" (1992): Otra de las pelis que más veces he visto en mi vida. Aparte de la banda sonora, que seguramente todos el mundo habrá escuchado mil veces, ésta película contiene escenas memorables, así como una historia soberbia. Al igual que "Bailando con lobos", narra la guerra entre indios y colonizadores. Tanto Daniel Day Lewis cómo Madeleine Stone, impresionantes.




"300" (2007) : Basada en la novela gráfica de Frank Miller, ésta película narra la resistencia de 300 espartanos contra las hordas de oriente en la batalla de Las Termópilas. Poseé una estética de cómic mágica y quizá no sea tan buena cómo el libreto de Miller, pero sin duda es una película que impactará por su crudeza y realismo.



lunes, 5 de mayo de 2014

MIS VIDEOCLIPS FAVORITOS


Aquí van unos cuantos vídeos musicales que me parecen increíbles, imágenes que hacen que parezca que la canción está hecha para el vídeo y no al revés. ¿Cuál es el tuyo?





"Come to daddy" _ Apex twin: Es quizás el video que más me ha impresionado técnicamente, obra del maestro Chris Cunningham.



"Weapon of Choice" _ Fatboy Slim : Simplemente genial. Realizado por el director Spike Jonze y con un Christopher Walken que está bárbaro.



"Take on me" _ A_ha: Lo catalogan cómo uno de los mejores vídeos de la historia en muchas listas. Yo viendo el año en el que está hecho, no me atrevería a discutirlo. Grande, muy grande.




“Thriller” _ Michael Jackson: Dirigido por John Landis, no sé si el mejor, pero sí el más famoso, ¿Quién no sintió autentico terror cuándo lo vio por primera vez en aquellos años?



“Intergalatic” _ Beastie Boys: ¿Cómo no poner a unos tíos que se lo curran tanto con los vídeos? Dudaba entre éste y el de “sabotaje”, pero bueno, éste quizá me ha entrado por la vena sensible de las películas de “serie B”.




“Canned Heat” _ Jamiroquai: He de reconocer, que aunque el video está muy bien hecho, todo el mérito lo tiene Jamiroquai, pero en fin, para eso es un video musical, para destacar al artista y la canción y en este caso, que levante la mano el que no se mueva al ver el vídeo.



“All is full of love” _ Bjork: Bonito, espectacular, romántico, robótico, todos los adjetivos son pocos para este video de la cantante más “freak” que ha parido la música. (Otro video del realizador Cunningham… ¿Qué comerá éste tío?)




“The salmon dance”_ Chemical brothers: Original donde los haya, este video es de auténtico “flipe”. Muy divertido.




“Long road to ruin”_ Foo Fighters: Divertido donde los haya. Si no fuera tan bueno como músico le recomendaría a Dave Grohl que se metiera a actor de comedia.



“Bohemian Rhapsody” _Queen: Había que meter a Queen con éste himno. Los ingleses dicen que es el mejor video de la historia, a gustos… Pero sin duda es uno de los grandes.



M.I.A. _ Born free: De Romain Gavras (hijo de Costa Gavras), crea este vídeo visualmente impecable, simbiosis perfecta con la canción y no apto para todos los estómagos.



30 Seconds To Mars_Hurricane: No es un grupo que me apasione, pero he de reconocer que se toman muy en serio los videoclips y suelen ser una pasada, suerte de contar con un cantante que es un grandísimo actor, mejor actor de reparto en los Oscars de este año y protagonista de la grandísima "Réquiem por un sueño" entre muchas otras.

viernes, 2 de mayo de 2014

LAS PELíCULAS DE MI INFANCIA

Niñez, divino tesoro. Esa época dulce de la vida donde los sueños y la realidad están más cercanos que nunca.
Con una capa te sentías tan poderoso como Superman y decías sin reparos que de mayor querías ser astronauta o futbolista de élite (no sé cuál de las dos es más difícil de llevar a cabo).

Haciendo un repaso por la memoria de la infancia se me ha ocurrido hacer una pequeña lista de las películas que recuerdo con mas cariño de aquella época, que ahora parece tan lejana.

Hablamos de mediados de los ochenta a mediados de los noventa. Aquella época en la que todavía no había móviles, con quinientas pesetas te daba para ir al cine, comer palomitas y echar unas partidas en las recreativas

(¿Qué habría sido de mi infancia con la playstation 3 entre las manos?), solo había dos canales en la televisión e internet era un sueño que se estaba gestando en la cabeza de algún cerebrito.
Una época en la que gobernaba Felipe Gonzalez y los peques nos movíamos a ritmo de Xuxa. Por aquella época la "movida madrileña" pegaba sus últimos coletazos y recuerdo con cariño escuchar en la radio a Mecano, Hombres G, El último de la fila, Tino Casal, Loquillo, etc... y hacía poco que un pedazo de motherfucker había acabado con el mayor genio musical de este tiempo, un tal Lennon. También recuerdo, cómo no, la teta de Sabrina, haciendo que la navidad nunca volviera 
a ser igual. ¿Qué fue de Samanta Fox?

En la tele, para los más nuevos, la uno y la dos de televisión española, llegaba a un punto de programación infantil irrepetible: El equipo A, Mc Gyver, El coche fantástico, Los vigilantes de la playa en sus comienzos , Pumuki, Los fraguel rock y por supuesto la programación de dibujos animados, de lo más granado.

¿Quien de aquella época no recuerda Los diminutos, Oliver y Benji, Los caballeros del zodíaco, Los pitufos, Isidoro, Los snorkels, Érase una vez, Johny Quest, Scooby doo, Los Picapiedra y un larguísimo etcétera. Yo, sinceramente no lo cambio por nada.

Y llegando a lo que nos embarcó en este interesantísimo ejercicio recordatorio: el cine.
A continuación las mejores películas para niños de la historia, la generación del 80.

Los goonies

Película producida por Spilberg y Lucas, que de esto saben un rato. Un grupo de chicos van tras un tesoro pirata para salvar la ciudad de la bancarrota.

Mezcla de humor, aventuras, romance light, en fin, lo tiene todo para hacer disfrutar a pequeños y mayores. Una de las mejores y más recordadas películas de Ron Howard. Al niño protagonista, lo podemos ver más mayor que no crecidito haciendo de Sam en "El señor de los anillos", y últimamente en alguna que otra serie tipo "24". Aunque hasta ahora el actor más prolífico ha sido Josh Brolin ("No es país para viejos", "Ganster Squaid").

A los otros actores del reparto el futuro no les deparó más que serie B, ("hay un tigre en mi cama, la infumable "the birthday"), y alguna teleserie de bajo presupuesto. Pero sin duda, deberán estar orgullosos de poder decir, yo salgo en los Goonies. Y según los últimos rumores "Los Goonies 2" está en proceso y parece ser que contarán con parte del reparto original.


El chip prodigioso
                                                                                                                                                                  Gran pelicula de pseudo Ciencia -ficción, que sin duda hay que ver con buenos ojos, sobre todo
porque los efectos especiales en la época de Harry Potter la dejan a la altura de la mierda.
Hay que tener en cuenta que la peli es de finales de los ochenta, por aquella época "La jungla de cristal, Terminator y Arma letal" eran lo más en efectos especiales, así que hay que mirarla desde el cariño. En la película sin duda, sobresale Meg Ryan, (para mí su mejor film), y la gracia que le aporta Martin Short.
Especial atención requiere el paseo por dentro de la anatomía humana de Dennis Quaid al mando de su super-mega-moderna nave. En resumidas cuentas, entretenida y divertida; (con ese final que invita a la segunda parte que nunca llegó, una lástima).

Los cazafantasmas

Grande, muy grande. Con un Bill Murray pletórico, (solo superado por esa gran
película que es "Atrapado en el tiempo"). Nos hicieron reír y nos hicieron
bailar con esa canción que aún hoy se recuerda. Nunca imaginé que una peli de fantasmas fuera tan divertida.
Hace pocas semanas falleció Harold Ramis y parecía que no se retomaría la saga que estaba en proceso, todo lo contrario, la nueva versión de "Cazafantasmas" está en marcha, eso sí, sin Bill Murray, con lo que no creo que pueda llegar a la altura de la original.

WILLOW

La he visto decenas de veces y nunca me canso. Es la película de aventuras de aquella época por antonomasia.
Aún recuerdo cómo me fascinó la escena en la que la malvada reina convierte en cerdos a todo un ejercito y cómo no, las transformaciones de la bruja blanca.
Suena a risa, pero esta escena, fue la primera con efectos digitales del cine. Val Kilmer, está pletórico como Mc Mardigan. Película imprescindible para freakies del séptimo arte.


Trilogía Regreso al futuro

Es una opinión muy personal, pero para mí, la mejor película de viajes en el tiempo, aventuras, infantil, y todo lo que quieras. En dos palabras, "a-cojonante".


Obra maestra del entretenimiento puro y duro, con vueltas de rosca que aún hoy me siguen sorprendiendo. Es de las pocas películas de aquella época que puedes ver que no está desfasada.
Incluso el coche, el conocido "Delorian" sigue estando a la altura.
Michale J. Fox, protagonista indiscutible, (le dieron el papel cuando Eric Soltz ya llevaba cinco semanas de rodaje como protagonista), viaja al año 1955 deshaciendo de un plumazo toda su futura existencia. Acompañado de Doc, el profesor chiflado más adorable de la historia, deberá poner en orden el futuro.
Segundas partes nunca fueron buenas. Buena frase, pero que carece de sentido en la segunda de Regreso al futuro. Es incluso mejor que la primera. Mas vueltas de tuerca, más acción, intriga, humor, dejando pegado a la butaca o sillón al espectador. ¿Qué más se puede pedir?
La tercera de la saga, es sin duda la más floja, pero tiene su gracia. Marty va en busca de Doc al salvaje oeste. Un salvaje oeste light donde los haya, pero quien quiera ver un buen western ahí está  John Ford. Esto es sobre viajes en el tiempo, y sin duda Regreso al futuro, es la mejor película del género.


El secreto de la pirámide


Las aventuras del joven Sherlock Holmes y su bonachón compañero Watson. Película de aventuras, dirigida por Barry Levinson, que puede tildarse por lo menos de curiosa.
La película fue la primera en crea un personaje totalmente por ordenador, el caballero de la vidriera que cobra vida, (escena que me impactó sobremanera en el cine). También se habla de una versión actual en marcha, está claro que hay fiebre de segundas partes de pelis de los 80.


Los Gremlins

¿Cómo olvidar esta gran peli?

Gizmo y los bichos con más mala leche que he visto en mi vida. No le des de comer después de las doce.... Y tú que te lo crees.

La segunda parte no es tan buena, y es más de lo mismo, pero bueno, están hechas para niños, que tampoco van a hacer una crítica a doble espacio.
Hecha con muñecajos, dio grandes dosis de risa y miedo a partes iguales siendo niños y no tan niños.